V čase, keď väčšina „sci-fi“ filmov má tendenciu obetovať vedu pre beletriu v snahe o priťahovanie hlavného prúdu, Správa o Európe ponúka vítanú pripomienku, že skvelým sci-fi príbehom nemusí byť vždy efektná podívaná, výbuchom naplnená scéna bojujúca s mimozemšťanmi, na ktorú sme si za posledné roky zvykli.
Režíroval ekvádorský filmár Sebastian Cordero, Správa o Európe rozpráva príbeh šiestich astronautov na misii do Európy, jedného z mesiacov Jupitera, pri hľadaní známok života pod jeho zamrznutým povrchom. Cesta je dlhá - trvá niekoľko rokov - a cestou stratia jedného zo svojich členov posádky, ako aj komunikačné spojenie so Zemou. Film zaznamenáva náročnú cestu posádky do Európy a prekvapenia, ktoré ich čakajú, keď konečne dorazia. Medzi herecké obsadenie patrí Obvod 9 hviezda Sharlto Copley, Embeth Davidtz (Army of Darkness) a Michael Nyqvist (Dievča s tetovaním draka).
Príbeh nakrútený v štýle found footage sa odvíja od objektívov kamier umiestnených po celej kozmickej lodi, ako aj archívnych záberov predstavujúcich fiktívnych vedcov i odborníkov v reálnom svete (vrátane známeho astrofyzika Neila deGrasse Tysona). Niekedy je to hranica medzi fiktívnym svetom Správa o Európe a vyšetrovanie v reálnom svete je rozmazané. Film sa snaží predstaviť to, čo v skutočnosti vieme o Európe - dlho považovanej za najpravdepodobnejšie miesto, kde nájdeme dôkazy o živote mimo Zeme - a skutočnú logistiku toho, čo by malo. vziať sa tam dostať. Výsledkom je napäté dobrodružstvo o hľadaní života malej skupiny prieskumníkov na ďalekom mesiaci. Pripomína svojmu publiku, aký vzrušujúci (a nebezpečný) môže byť objavný čin.
Spoločnosť Digital Trends hovorila s Corderom o filme a čerstvom prístupe k rozprávaniu sci-fi, ako aj o technických prvkoch, ktoré z neho urobili jedinečný filmový zážitok.
Tento film nezaručuje vesmírne cestovanie tak, ako sa zdá, toľko sci-fi filmov. Nevyhýba sa ani predstaveniu tých dlhých úsekov času cestovania, klaustrofobickému prostrediu a všetkému technickému žargónu, ktorý k niečomu z toho patrí. rozsah. Bolo to niečo, čo ste sa vedome snažili vykresliť? Realita dlhého vesmírneho cestovania?
Áno. Absolútne. Je to jedna z vecí, ktorú som cítil, že pri písaní scenára veľmi dobre fungoval, keď som si ho prečítal prvý raz, a bola to jedna z vecí, ktoré mi pripadali veľmi príťažlivé. [Scenáru] sa podarilo nájsť skutočne dobrú rovnováhu medzi rozprávaním pútavého príbehu bez toho, aby bolo potrebné obetovať realizmus alebo obetovať to, čo to bolo cestovanie vo vesmíre. A áno, predstavenie toho všetkého trvalo niekoľko veľmi špecifických momentov, ktorými sa zaoberáme - dĺžka cesty, niektoré ťažkosti a ako ste spomenuli, niektoré technické prvky. Cítil som však, že [tieto chvíle] obohatia svet, ktorý zobrazujeme.
„[Scenáru] sa podarilo nájsť skutočne dobrú rovnováhu medzi rozprávaním strhujúceho príbehu bez toho, aby bolo potrebné obetovať realitu alebo obetovať to, čo to bolo na cestovanie vo vesmíre.“
Súprava použitá v interiéri kozmickej lode filmu toľko dodáva a vytvára také stiesnené prostredie pre všetko, čo sa v ňom môže diať, a vytvára skutočne intenzívne základné napätie. Čo viedlo k vytvoreniu tejto sady a vytvoreniu z nej niečo, s čím by ste mohli pracovať ako režisér?Bolo to zaujímavé, pretože keď som si prvýkrát prečítal scenár, myslel som si, že by bolo skutočne super navrhnúť túto loď a byť schopný skutočne strieľať z niekoľkých uhlov súčasne. V tej chvíli, keď som začal pracovať s kameramanom Enriquom Chediakom, a s Eugeniom Caballerom, produkčný dizajnér, sme si uvedomili, že to, čo sa pôvodne javilo ako dobrý nápad, bol v skutočnosti jediný spôsob, ako toto dielo dosiahnuť. Mali sme veľmi krátky plán natáčania. V jednej chvíli sme si uvedomili, že keby sme tam dostali čo najviac kamier - a podarilo sa nám tam dostať osem - a snímali sme súčasne so všetkými z nich, umožnilo by nám to skutočne točiť komplikované scény zo všetkých našich rôznych uhlov pohľadu súčasne a pre hercov by to bol neuveriteľne pohlcujúci zážitok.
Takže herci v podstate pracovali vo vnútri krabice?
Keď už boli herci v scéne, vo vnútri okrem nich nebol nikto ďalší. Všetko osvetlenie pochádzalo z praktického osvetlenia vo vnútri lode, herci boli mikrofónovaní a v rôznych častiach lode boli tiež mikrofóny. Umožnilo nám to hrať každú scénu, akoby to bolo predstavenie pre všetky tieto fotoaparáty. Bolo to naozaj zaujímavé. Postavy, ktoré hrajú, vedia, že sú natáčané a že sa cesta sleduje a dokumentuje, takže sme sa s tým trochu pohrali. Niektoré postavy si viac uvedomujú kamery a iné zasa menej. Boli to veľmi jemné veci, ale veci, ktoré prispeli k realizmu. A áno, bola to klaustrofobická súprava. Je to zábavné, pretože si myslím, že keď to sledujete cez širokouhlý objektív, z ktorého tieto fotoaparáty zachytávajú všetko, vyzerá to väčšie, ako to v skutočnosti bolo. [Smiech]
Aké to pre teba bolo? Ako režiséra nie je ľahké vyrovnať sa s touto stenou medzi vami a tým, čo sa deje na scéne ...
Bol to taký neopakovateľný zážitok, keď ste takto fotografovali. Pre hercov to bolo úžasné, ale pre mňa ťažké. V podstate som smeroval zvonku, cez mikrofón a sledoval všetky tieto náhodné monitory. Bolo to, akoby som bol Mission Control.
Zdá sa, že film je pozoruhodne dobre prepracovaný, pokiaľ ide o súčasnú vedu v oblasti ich poslania, ako aj udalostí, ktoré sa dejú popri tom. Dostali ste nejaký príspevok od astronautov alebo iných ľudí zapojených do vesmírneho programu? Aký druh výskumu ste robili?
"V podstate som smeroval zvonku cez mikrofón a díval sa na všetky tieto náhodné monitory." Bolo to, akoby som bol Mission Control. “
Robili sme toľko výskumu, koľko sme mohli, pretože to bol svet, ktorý som predtým neskúmal. Ako každého, aj mňa fascinuje vesmírne cestovanie, ale nevedel som toľko podrobností, koľko som musel, aby som sa mohol pustiť do takého projektu. Takže som veľa čítal a pozeral veľa dokumentov. Bolo niekoľko významných inšpirácií - jedna bola Pre celé ľudstvo, dokument Al Reinert o misiách Apollo. To bol obrovský a obrovský zdroj inšpirácie a jeden filmový film, ktorý by som ukázal každému, kto sa zapojil do projektu. Mali sme šťastie, že sme mali prístup k mnohým skvelým vedcom od J.P.L., N.A.S.A., SpaceX a dokonca aj dizajnérom vesmírnych lodí. Títo ľudia boli špičkovými špecialistami vo svojich odboroch a tiež na Európu. Boli tiež veľmi radi, že pomohli. Prekvapilo ma, ako ochotne nám otvorili dvere. Majú vášeň pre to, čo robia, a chcú, aby to bolo na filme vykreslené presne. Nechali sme ich, aby si prečítali scenár, a dostali od nich poznámky, a bolo to nesmierne užitočné, aby to bolo realistické.V takomto filme musíte nájsť správnu rovnováhu, čo máte odhaliť a čo dráždiť, a tiež to, ako chcete v priebehu príbehu rozdeliť informácie. Vo filme sú body, keď som si nebol úplne istý, kam smerujú veci, a to aj napriek všetkým informáciám, ktoré k tomuto bodu viedli. Ako ste ako filmár našli tú rovnováhu medzi tým, čo ukazujete divákom, a tým, čo jednoducho naznačujete?
Na jednej strane s vami úplne súhlasím a nemalo by sa vedieť, kam sa veci uberajú, ale zároveň je toho veľa pripravených už čoskoro. Viete, že sa s misiou niečo pokazilo, a my sledujeme tieto zábery, takže sa záznamy zjavne nejako dostali späť na Zem. Ako sa tam teda dostalo? Ako to sledujeme? Dostať sa do tohto bodu je veľmi napäté. Existuje aj toto 10 malých indiánov štruktúru príbehu, pričom postavy postupne mizli jedna po druhej, a to je veľkým zdrojom napätia. Viete, že existuje nebezpečenstvo, ale nejde o typické nebezpečenstvo, na aké ste zvyknutí vo sci-fi filmoch. Toto je príbeh o hľadaní života niekde inde, ale nejde o to, aby podoba života zostupovala a lovila ich jeden po druhom. Nie, ide skôr o vedecký prístup a riziká spojené s vedeckým prístupom a ich cestou. Bola to zábava hrať.
Čo na to, ako je príbeh chronologicky podaný? Skáče to veľa času, pretože dostávame kúsky príbehu ...
Tento prvok sme vyvinuli počas postprodukčného procesu a strihu - nelineárna štruktúra filmu. Skript, ako bol napísaný, bol pôvodne chronologický. Dali sme túto chronologickú verziu dokopy, ale to napätie, o ktorom sme hovorili, nebolo také silné. Hralo sa to inak. Aj spôsob, akým ste sa s každou postavou zoznámili, bol iný. Každá postava je práve teraz predstavená v čase krízy a je jednoduchšie sa vžiť do jej kože. Je to niečo, s čím sme začali experimentovať v strižni, a uvedomili sme si, že nie je dôvod, aby sme to robili chronologicky. Našli sme štruktúru, ktorú sme cítili ako najlepšiu pre rozprávanie príbehu a napätie.
Už ste sa o tom zmienili, ale práca v sci-fi je pre vás určite nová pôda. Aké to bolo tak dramaticky preraďovať a pracovať na takomto projekte?
Nikdy som na ničom podobnom vôbec nepracoval, ale keď som vyrastal, bol som veľkým čitateľom sci-fi. Viac ako skutočné pozeranie sci-fi filmov som rád čítal sci-fi. Čokoľvek od Arthura C. Clarka po Raya Bradburyho a Philipa K. Dicka, som ich ako tínedžer zožieral. Keď som točil filmy, zaujímal som sa o ten svet dosť, ale bolo to niečo tak vzdialené od toho, k čomu som mal prístup, že ma ani len nenapadlo túto možnosť preskúmať. Potom mi však prišiel tento scenár a som producentom veľmi vďačný za to, že na to za mňa mysleli. Nebol som pre to typickou voľbou, ale bol som tým od začiatku absolútne nadšený a myslím si, že videli tú vášeň a to, čo do projektu prinesiem.
Správa o Európe otvorená 2. augusta 2013 v obmedzenom vydaní. Teraz je k dispozícii prostredníctvom služieb Video on Demand, iTunes a Filmy Google Play.
