Moja zbierka MP3 je lepšia ako tá tvoja.
IPod, ktorý som mal na sklade, bol naplnený hudbou na vrchu police. Ako zlatá rybka sa moja zbierka rozrástla, aby vyplnila priestor, ktorý to umožňoval. Rozšíril sa na hrany najnovšej verzie prehrávača iPod, pretože postupne narastal z 5 GB na 10 až 50 až 120.
Súbory pochádzali z diskov CD, ktoré som vytrhol z vlastnej zbierky, z knižnice, z nových a použitých košov v obchodoch s nahrávkami a z portfólia automobilov mojich priateľov. Všetky stiahnuté súbory pochádzajú z obchodu iTunes a iba z obchodu iTunes - sľubujem, že nie inde. Prehrial som niekoľko jednotiek CD-R a spomalil som šírku pásma na hodiny, aby som to dal dokopy, v priebehu viac ako desiatich rokov.
Výsledok: moja knižnica iTunes má 20 525 súborov skladieb formátovaných v AAC, MP3 a MPEG. To je 106,01 koncertov hudby, ktorých sekvenčné prehrávanie by trvalo 59 dní, 14 hodín a 24 minút. Obsahuje kompletné diskografie The Beatles, P-Funk, Nas, Jay-Z, Built to Spill, J. Dilla, Sleater-Kinney, Miles Davis, Al Green, Nirvana, Amy Winehouse, Wayne Shorter a UGK. Najdôležitejšie je, že moja zbierka iTunes obsahuje stovky kuriozít a vzácností, ktoré som niekde alebo inde vybral.
Keď som pracoval alebo hral na počítači, otvoril som iTunes a prehral celú knižnicu v náhodnom poradí. Preskakoval, až kým som nepočul niečo, čo sa stretlo s mojím rozmarom. V autobuse som zapojil slúchadlá do svojho iPhone a urobil to isté.
Ale nehral som aspoň tak dlho skladbu uloženú na mojom pevnom disku v iTunes alebo na mojom iPhone 11. Teraz streamujem cloudové súbory na Spotify.
Nie som sám. Dnes si poslucháči hudbu namiesto jej prenájmu prenajímajú. Od roku 2010 sa nahrávací priemysel stal skôr požičovňou hudby ako obchodom s hudbou. Tento radikálny spomalený prechod na nový obchodný model odstránil existenčnú krízu - a je nevyhnutný na pochopenie toho, ako sa zmenili naše návyky počúvania.
Ako streamovanie uložených nahrávacích spoločností
Za prvých 100 rokov nahrávacieho priemyslu by sme kúpili produkt z obchodu a nechali by ho zaberať miesto. Do roku 2000 bol týmto produktom vinylová platňa, CD alebo páska od spoločnosti Tower Records alebo vášho susedského obchodu s nahrávkami.
Po debute iPodu získal Apple v tom istom odbore dominantný podiel na trhu. Spoločnosť Apple odvrátila podnikanie v oblasti nákupu hudby od uspokojivého maloobchodného predaja tehál a malt vďaka lepšiemu výberu, pohodliu nakupovania z domu, okamžitým uspokojením a nižším cenám. (Znie to povedome?)
Apple pri tom nielenže neukončil prácu spoločnosti Tower. Pomohlo to tiež zmazať ziskové marže hlavných značiek. Fyzické formáty, najmä CD, sú výrazne zvýšené, aby zaplatili za komplexný fyzický dodávateľský reťazec a pochybné zvyky vedúcich záznamov.
V roku 1995 denník The New York Times prelomil spôsob distribúcie výnosov z CD: „35 percent z maloobchodnej ceny pripadá na obchod, 27 percent na nahrávaciu spoločnosť, 16 percent na umelca, 13 percent na výrobcu a 9 percent distribútorovi. “ Z tohto pohľadu si nahrávacie spoločnosti užívali zdravú maržu, keď na CD s cenou 15,99 dolárov dostali približne 4,31 dolárov. Americkému rekordnému priemyslu sa darilo, s príjmami 14,6 miliárd dolárov v roku 1999.
Avšak tržby z predaja hudby a licencií v USA poklesli od roku 1999 do roku 2009 o viac ako polovicu. Štítky si mysleli, že by sa mohli vrátiť do doby halcyonu prechodom na sťahovanie namiesto diskov CD. Na papieri to malo zmysel: v roku 2007 zaslalo stiahnutie iTunes v hodnote 0,99 USD hlavným spoločnostiam v hodnote 0,69 USD a Apple za jeho problémy vybral 0,10 USD. Maloobchodné sťahovanie digitálnej hudby eliminovalo väčšinu dodávateľského reťazca a väčšinu úspor smerovalo do vydavateľstiev.
Hudobné spoločnosti museli veci zmeniť. Urobili veľkú stávku na streamovanie a vyplatilo sa
Nižšia cena za priemerný nákup - 0,99 USD za skladbu, namiesto 15 - 20 USD za album - však nezastavila pokles, aj keď marže boli lepšie. Zároveň s nelegálnym sťahovaním dramaticky poklesol objem nákupov hudby. Ľudia si jednoducho kupovali hudbu menej často a platili za ňu menej. Poslucháči tiež prestali musieť kupovať samostatné, nadbytočné kópie CD s rovnakou obľúbenou nahrávkou pre domov, auto a prácu.
Rovnako ako v prípade stovky ďalších priemyselných odvetví, prerušenie internetu zabilo analógovú dojnú kravu. O zvyšok sa postarala jedinečná hrozba hudobného priemyslu - nelegálne zdieľanie súborov.
Hudobné spoločnosti teda museli veci zmeniť. Urobili veľkú stávku na streamovanie a vyplatilo sa. Väčšina poslucháčov hudby urobila so mnou prechod z pevného disku na cloud. Globálna obchodná skupina nahrávacieho priemyslu, Medzinárodná federácia hudobného priemyslu (IFPI), sleduje návyky počúvania hudby. Podľa výročnej správy skupiny za rok 2019, ktorá bola zverejnená v septembri, 89 percent globálnych poslucháčov hudby „počúva hudbu prostredníctvom streamovania na požiadanie“.
Teraz sú streamingové príjmy kľúčom k dramatickému oživeniu odvetvia. Podľa Americkej asociácie pre nahrávací priemysel (RIAA) pochádza teraz 80 percent príjmu hudobného priemyslu z USA zo streamingu a príjmy zo streamingu vzrástli o 26,4%, keď sa porovná prvá polovica roku 2019 s prvou polovicou roku 2018. priemysel zarobil v roku 2018 9,8 miliárd dolárov a je na dobrej ceste, aby v roku 2019 zarobil viac.
Ako YouTube, Spotify a štítky zabíjali torrenty
Pri vytváraní tohto rastu urobil rekordný priemysel niečo skutočne úžasné: prinútili ľudí, aby zaplatili za niečo, čo dostávali zadarmo.
Na základe mojich vlastných skúseností existuje niekoľko dôvodov prečo. Hlavným dôvodom je však pohodlie. Zaplatiť asi 7,50 dolárov mesačne za svoj podiel na rodinnom pláne Spotify je jednoduchšie ako musieť fretkovať platené sťahovanie novej a pre mňa novej hudby, ktorú chcem počúvať. Nemusím zháňať, kupovať a kopírovať disky CD a moji „priatelia“ sa nemusia pri sťahovaní súborov prehrabávať v tienistých torrentových webových stránkach, ako je napríklad neslávne známa Pirate Bay.
V nezákonných rokoch 2010 priniesla výprava bagra prepraviek nebývalé maximá v riziku aj v odmene. Nerozmýšľajme však túto skúsenosť: tieto stiahnutia mali veľmi rozdielnu kvalitu. Niektoré obsahovali súbory MP3 s nízkou bitovou rýchlosťou a obsahovali malvér, zatiaľ čo iné obsahovali bezstratový zvuk z nemožné nájsť živé vystúpenia. Svoju úlohu zohral aj hardvér. Väčšina počítačov sa už nedodáva s jednotkami CD-R a veľa prichádzajúcich umelcov sa vôbec neobťažuje vydávať disky CD.
K pirátskemu zdieľaniu samozrejme ešte stále dochádza - ale namiesto zdieľania P2P sa to všetko deje na YouTube. Ľahko vyhľadáte bažnú bočnú stranu s obmedzeným vydaním alebo temný živý obal tak, že ho tam jednoducho vyhľadáte. Je to oveľa príjemnejší a bezpečnejší proces, ako hľadať hľadanie súboru Torrent a utrpenie cez niekoľko hodín trvajúce sťahovanie, ktorého latenciu určuje rozmar úľa východoeurópskych serverových farmárov.
Videá na YouTube, ktoré nie sú legálne, sú niekedy pozastavené, ale väčšinou nie. Na YouTube sa nahráva príliš veľa obsahu - tento rok 500 hodín za minútu - na to, aby sa to všetko moderovalo, čo má určité nevýhody.
Komplexnosť a bezplatná cena na YouTube sú dva dôvody, prečo je to najobľúbenejšia streamovacia služba zďaleka, pričom platformu mesačne využíva 77 percent poslucháčov hudby.
Používanie služby YouTube pre hudbu má určité nevýhody. Reklamy sú v poradí pred ďalším videom. Ak chcete, aby zvuk neprestával, musíte nechať aplikáciu otvorenú a spustenú v telefóne. Ak vám však prekáža, môžete zaplatiť iba za službu YouTube Premium. Nie že by to niekto robil - akosi to míňa zmysel.
Poslucháči však migráciu na streamovanie neprešli iba sami. Štítky útočili na všetkých úrovniach torrentovského ekosystému a žalovali poskytovateľov internetových služieb, hostiteľov serverov a dokonca aj jednotlivých poslucháčov, aby zabudli na nelegálne sťahovanie. Teraz poskytovatelia internetových služieb spolupracujú so štítkami a inými držiteľmi duševného vlastníctva pri vypínaní veľkých objemov torrentov.
Ak sa obzrieme späť, začiatkom konca torrentovej éry bol rok 2014, keď polícia na celom svete konala v zhode s cieľom zatknúť zakladateľov a vtedajších prevádzkovateľov The Pirate Bay. Stále môžete ísť von a sťahovať skladby, ak chcete, ale vyžaduje to oveľa viac nesprávneho smerovania súvisiaceho s VPN a Tor, ako to bolo predtým.
Hudobný priemysel v ére streamovania
Štítky vyhrali vojny sťahovania vďaka tomu, že sťahovanie bolo menej atraktívne. Majú dobrú pozíciu na to, aby v ére streamovania prosperovali.
Éra sťahovania naučila nahrávací priemysel, aké dôležité je mať pod kontrolou svoj vlastný technologický osud. Štítky zažili svoje najväčšie obdobia prosperity, keď spotrebiteľom diktovali formát zaznamenaného zvuku, a nie naopak. Nahrávací priemysel najviac prosperoval v 60. rokoch, keď presvedčil spotrebiteľov, aby si kúpili LP platne vysokej známky. To isté sa stalo v 90. rokoch aj s CD nosičmi a vydavateľstvá tiež profitovali z bonusu, ktorý spočíval v presvedčení spotrebiteľov, aby si kúpili nahrávky, ktoré už vlastnili.
CEO Spotify, Daniel Ek (Toru Yamanaka / Getty Images) Prechod na streamovanie dokazuje, že sa vydavatelia naučili túto nákladnú lekciu. Teraz majú štítky licenčné zmluvy s technologickými platformami, ako sú Spotify, Apple Music, Amazon Music a s menej ošúchanými časťami YouTube, ktoré sa štiepili do spoločného podniku Vevo. Prostredníctvom Vevo a podielov na imaní v Spotify majú štítky určitú mieru kontroly nad pokrokom v streamovacích technológiách a získavajú časť výnosov z reklám, ktoré platformy zhromažďujú.
Výsledky tohto nového obchodného modelu sú pre umelcov v skutočnosti celkom dobré, s určitými výhradami. Najdôležitejšie je, že nelegálne sťahovanie dramaticky pokleslo. To je dobrá správa pre umelcov, ktorí si nenechali ujsť, keď niekto torrentoval celú ich diskografiu.
Štítky utrácajú za podpis nových umelcov toľko, ak nie viac peňazí, ako kedykoľvek predtým. Je tam nejaké mínus. Týmto umelcom sa možno už nedostala taká propagačná pozornosť, na akú boli zvyknutí, a vydania od začínajúcich divákov sa ťažšie zvýrazňujú pomocou obsahu.
zatiaľ čo éra torrentov skončila, éra streamingu vytvára pre hudobníkov bezprecedentnú príležitosť prevziať kontrolu nad smerovaním ich kariéry
Umelci však môžu získať svoj vlastný obsah podľa svojich vlastných podmienok, ak majú správnu kombináciu načasovania, talentu a šťastia. Hviezda úniku z roku 2019, Lil Nas X, strihala pieseň roka „Old Town Road“ s osobnými nákladmi približne 50 - 30 dolárov za rytmus z online obchodu s beatmi cez producenta YoungKio a 20 dolárov za hodinu zľavneného času v štúdiu v Atlante. Nasledujúci deň to potom zverejnil na SoundCloud. Ukazuje sa, že hudobná produkcia je lacnejšia a prístupnejšia ako kedykoľvek predtým - ale to je samostatný príspevok.
Lil Nas X podpísal po zúrivej dražobnej vojne s Columbiou významnú dohodu s vydavateľstvami, ale mal v úmysle zostať nezávislým, ak si to prial. Zosnulý Juice Wrld zažil podobný začiatok svojej kariéry vo veľkých vydavateľstvách a úspech SoundCloudu využil na dohodu Interscope s bonusom za podpísanie zmluvy vo výške 3 milióny dolárov. Zavedené hviezdy ako Frank Ocean v posledných rokoch zavrhli veľké spoločnosti, pretože streamovacie platformy im umožňujú sebapropúšťanie za minimálne náklady a zisky si nechávajú pre seba.
Ako nájsť novú hudbu pre slúchadlá Bluetooth
Napriek všetkým týmto turbulenciám na konci podnikania sa pre poslucháčov nezmenilo veľa. Stále počúvame hudbu cez reproduktory do auta, domáce reproduktory rôznej mierky a kvality a prenosné plastové boxy pripojené k slúchadlám. Existujú však určité rozdiely: konkrétne internetová propagácia, streamovanie a Bluetooth.
Pre poslucháčov je spôsob, akým nachádzame novú hudbu, pravdepodobne najväčšou každodennou zmenou, ktorú prináša nová technológia. SoundCloud - web, o ktorom väčšina ľudí v roku 2010 nepočula, má globálny graf, ktorý je pravdepodobne presnejším indikátorom hudobného zeitgeistu ako Billboard Hot 100. Tvorba neprehľadných streamovacích tabuliek Spotify a uvádzanie v influenceroch alebo spoločnostiach vybraný zoznam skladieb môže byť pre nových interpretov zlomovým okamihom. Hranie na algoritme YouTube je životaschopnou kariérnou stratégiou pre rapperov SoundCloud aj pre bielych rasistov.
Joel Chokkattu / Digitálne trendy Vďaka streamovaniu je poslucháčom okamžite k dispozícii viac hudby ako kedykoľvek predtým. Je jednoduchšie ako kedykoľvek predtým objaviť starých umelcov alebo nejasných interpretov - čo je významná obchodná príležitosť, ktorú veľké spoločnosti pomaly využívali, ak nie priamo z nedbanlivosti.
Streamovanie tiež ponúka spotrebiteľom neustále kvalitnejší zvuk. Moja milovaná knižnica iTunes mala súbory dramaticky odlišnej kvality, od vysoko kvalitných súborov so štítkami až po 96kbit / s, krížené cesty. Predvolený formát Spotify pre používateľov počítačov s neplateným účtom streamuje prostredníctvom formátu AAC 128 kb / s. Je to úctyhodný typ súboru, ktorý je zhruba taký dobrý ako sťahovanie v obchode iTunes z roku 2010. Prémioví používatelia môžu streamovať 320 kbit / s na mobilných zariadeniach so silným signálom (Audiophiles bude so všetkým týmto odsekom nepochybne argumentovať. Nepoužívajte @ me.)
Gadgety sa od roku 2010 nenápadne zmenili. Potom už poslucháči začali migrovať hudbu zo svojich iPodov na iPhony a zariadenia s Androidom. Hlavný rozdiel je v tom, kde je súbor uložený. Používatelia teraz nemusia neustále aktualizovať knižnicu na pevnom disku svojho telefónu. Namiesto toho sa súbor streamuje z YouTube alebo prémiového účtu Spotify alebo Apple Music.
Jedným z dvoch hlavných vývojov na prednej strane gadgetov je všadeprítomnosť technológie Bluetooth. Bezdrôtové reproduktory sú lacné a vynikajúco znejú. Tie drahé vám dokonca umožňujú prechádzať z miestnosti do miestnosti s rovnakou skladbou. Môžete si tiež vziať svoj obľúbený džem priamo z Bluetooth sprchového reproduktora do auta, čo vám umožní neprerušovaný čas karaoke.
Ďalším dôležitým hardvérovým pokrokom pre poslucháčov hudby sú inteligentné reproduktory. Teraz môžu poslucháči preskočiť krok výberu toho, čo majú počúvať, alebo stlačiť gombík a nechať Alexa urobiť oboje za nich. Inteligentné reproduktory poskytujú používateľom malé pohodlie, ale stojí za to potenciálne vysoká cena, pretože technologickí giganti a hackeri môžu teraz počúvať všetky naše najintímnejšie chvíle.
Aj keď sa hudobný priemysel a skúsenosti s počúvaním hudby zmenili, rádio - a všetko ostatné - zostáva najpopulárnejším formátom pre ľudí na počúvanie hudby. Podľa IFPI je najpopulárnejším formátom počúvania zaznamenanej hudby pozemské rádio, ktoré stále čerpá 29 percent času, ktorý ľudia trávia počúvaním hudby po celom svete.
Za tým rýchlo prichádzajú smartphony, ktoré majú 27 percent z celkového času počúvania, ale rovnaká správa IFPI poznamenáva, že významná časť poslucháčov rádia sa skutočne naladí prostredníctvom smartphonu alebo inteligentného reproduktora. Aplikácia iHeartRadio je z nejakého dôvodu tiež populárna.
Napriek tomu, aj keď spoločnosť Apple mohla nadobro ukončiť činnosť spoločnosti Tower Records, najlepším a najodolnejším nezávislým obchodom s nahrávkami sa darí. (To isté, mimochodom, platí aj pre Amazon a nezávislé kníhkupectvá.) Hardcore fanúšikovia - hudobníci, DJi a audiofilovia - stále potešia vinylové platne a miesta, kde sa predávajú, si cenia ako miesta na objavovanie novej hudby a vytváranie komunít.
Podľa RIAA počet poslucháčov vinylu rastie. Predaje nových vinylov rastú pekným klipom - o 12,9% v prvej polovici roku 2019 v porovnaní s prvou polovicou roku 2018. A to nezohľadňuje ani použitý rekordný predaj a úctyhodné umenie kopania prepraviek, ktoré vždy bolo obľúbená vec vášho obľúbeného DJa.
Takže zatiaľ čo éra torrentov skončila, éra streamingu vytvára bezprecedentnú príležitosť pre hudobníkov prevziať kontrolu nad vedením ich kariéry - a vložiť svoju prácu priamo do rúk poslucháčov, ktorí môžu kedykoľvek a na akomkoľvek mieste počuť, čo chcú. .
A s týmto vedomím sa nemôžem dočkať, až budem počuť, ako znie hudba v roku 2030.
